Armonía y Acompañamiento para Guitarra

Escalas modales, pentatónicas y de blues

§177. En las obras tradicionales y modernas de Lectura a Vista encuentras varias basadas en escalas modales, pentatónicas y de blues.

Hemos tratado la escala mayor y la escala menor (natural, armónica y melódica), pero hay otras que se han usado y usan en músicas cultas, tradicionales y populares. Todas tienen en común la importancia de los intervalos más consonantes –8ª y 5ª–, que organizan con diferente distribución de tonos y semitonos. Las llamamos escalas modales. Las más características son las siguientes; Ej.167:

No vamos a estudiarlas a fondo, pero podrás encontrar ejemplos en las piezas de Lectura a Vista.

El modo dórico lo encuentras en canciones tradicionales como Komáromi kisleány (T.4.27.) y
Scarborough Fair (T.8.4.).²⁴⁹
La armonía de escala frigia, que cadencia en la dominante, la escuchas en la titulada Fandanguillo (T.3.13.).²⁵⁰
La titulada Old Joe Clark (T.7.14.) es una canción en modo mixolidio, que es igual a la escala mayor pero con el séptimo grado rebajado.²⁵¹
Entre las piezas modernas, en la de estilo lite pop titulada Paz & Raúl (M.2.42.) tocas una escala modal que es igual a la menor natural, caracterizada por la ausencia de sensible: tiene la distribución interválica del modo eólico, como
la de estilo country titulada Jorge y Elisabet (M.4.35.).²⁵²
La pieza de estilo techno titulada Lidia (M.3.31.) se basa en la escala modal del mismo nombre: modo lidio, que es como la escala mayor pero con el cuarto grado elevado.
Por último escucha y toca la canción titulada Išiel Macek do Malaciek (T.4.11.), donde encuentras una escala de un tipo que no coincide con ninguno de los anteriores; es como la dórica pero con el cuarto grado elevado, y se llama escala rumana.²⁵³

§178. Así como las escalas diatónicas tienen siete notas, las escalas pentatónicas tienen cinco. Son escalas frecuentes en músicas populares. Hay diversas distribuciones de tonos y semitonos en estas escalas; algunas incluyen semitonos entre notas contiguas y otras no.

Las siguientes escalas pentatónicas no tienen intervalo de semitono entre las notas que las constituyen. Vamos a ver unos ejemplos en mayor y en menor, y después sus derivaciones en escalas de blues.

§179. En el siguiente ejemplo nº168 puedes ver la relación entre la escala diatónica mayor y menor, una escala pentatónica mayor y menor, y la escala de blues mayor y menor.

1. El primer pentagrama tiene las siete notas de la escala diatónica mayor de Do. En la escala pentatónica mayor sólo se tocan cinco y se omiten las notas en negrita: IV y VII.

2. El segundo pentagrama tiene las notas de la escala menor natural de la, tono relativo menor de Do mayor. En la escala pentatónica menor se omiten las mismas notas que en su relativo mayor, que en esta escala son las de los grados II y VI.

3. El tercer pentagrama tiene las notas de la escala mayor de blues. Es como la pentatónica mayor, con la diferencia de que la 3ª se presenta tanto menor (nota blue), como mayor.

4. El cuarto pentagrama tiene las notas de la escala menor de blues. Es como la pentatónica menor con la diferencia de que la 5ª se presenta tanto disminuida (nota blue), como justa. Esta nota cromática es la misma que la 3ª de la escala mayor.²⁵⁶

Las escalas del siguiente ejemplo están escritas en los tonos de Do mayor y su relativo menor, la menor, en la Vª posición fija, y puedes transportarlas a otras posiciones; Ej.168:

§180. El blues básico tiene una estructura de 12 compases: tres frases de cuatro compases, con periodos de dos compases. La organización armónica más característica es la basada en los acordes de tónica (I), subdominante (IV) y dominante (V), así:

Acorde	I	IV	I	V	IV	I
Nº compases	4	2	2	1	1	2

§180a. Si la secuencia se repite, el último compás de la primera parte puede ser el de dominante, en vez de tónica. Esta es una de las muchas modificaciones posibles del esquema básico.

§180b. A menudo los acordes mayores se tocan con 7ª menor, aunque no actúen como dominantes. También puede haber acordes intercalados, como dominantes secundarias u otros.

§180c. Un recurso del blues es que la melodía sea con la escala menor y el acompañamiento en modo mayor, chocando la 3ª menor de una con la 3ª mayor del otro. Lo mismo puede suceder con la 5ª, alterada en la melodía y justa en el acompañamiento, o con otras notas.

§181. ¡Enhorabuena! Has llegado hasta el final del libro de armonía para guitarra. Posiblemente habrás descubierto sonoridades interesantes y recursos de tu instrumento que no conocías. Ahora puedes entender los cifrados, las normas armónicas básicas, y puedes hacer los acompañamientos de las piezas tradicionales, clásicas y modernas de Lectura a Vista y de muchas más obras. Ya conoces algunos de los elementos con los que se construye la cautivadora belleza del arte musical, con la guía de la inspiración y el buen oficio. Con la comprensión que has adquirido, la práctica constante y la guía e imitación de los buenos modelos, seguirás progresando en tu capacidad de aprender y disfrutar de los tesoros inagotables que te esperan.

Notas

Otro ejemplo es la canción What shall we do with a drunken sailor? (T.9.30.).
↩
La misma escala encuentras en las canciones Nana (T.6.29.) y Plovi, plovi (T.7.22.).
↩
La pieza de estilo folk titulada Aire del sur (M.6.2.) usa una escala modal frigia, con su característico ½ t entre la final (o tónica) y la nota inmediatamente superior. También aparece esta escala en otras piezas del mismo estilo como Slightly Phrygian (M.5.78.) y Céltico (M.2.15.).
↩
La de estilo R&B titulada Antico e Moderno (M.2.8.), usa una escala menor con el 7º grado tanto natural (modo eólico) como elevado (sensible de la escala menor armónica). Lo mismo sucede en la pieza tradicional titulada Greensleeves (T.3.24.).
Compara las cadencias modales (VII – i) y tonales (V⁷ – i) en la pieza de estilo celtic titulada Jig (M.5.55.).
↩
La canción de cuna tradicional noruega titulada Nå ska' en liten få sova sa søtt (T.6.27.) usa una escala similar a la anterior, pero además con sensible. Con estos últimos ejemplos te haces una idea de la variedad de escalas modales que existen.
↩
Escucha y toca también cuando puedas las de estilo world tituladas Eastern (M.5.31.), y Sitar (M.5.77.), ésta con tres escalas pentatónicas en la misma posición para G1. La de estilo new age, waltz titulada Flota (M.8.14.), tiene dos escalas pentatónicas en la misma posición.
↩
Con otra expresión, pero con la melodía también basada en escalas pentatónicas, son la de estilo world titulada Ce que le vent de l’est avait vu (M.9.10.), la de estilo waltz titulada Salsa china (M.5.72.) y la de estilo smooth jazz titulada Suave (M.6.51.).
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Hay otras alteraciones posibles, pero ésta es la más característica.
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La pieza de estilo blues titulada Doce compases (M.1.15.) sigue un procedimiento similar, con dos series de acordes básicos seguidos de otras dos con más acordes. Las de estilo funk tituladas Sonia y Fidel (M.6.50.) y Superduper (M.2.53.) utilizan también básicamente la secuencia armónica del blues.
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Otros ejemplos similares de estilo blues son las piezas tituladas Slumber Blonder (M.7.60.), en que también ves acordes tríadas mayores a los que se le añade la 7ª menor sin convertirlos en V⁷ (§81c), y Sue’s blather blues (M.5.81.).
↩